Y quien es Cayupe?..Parte II....(Con los Maestros: Miguel Alonso Camilo y Leonardo Reyes)

Como parte de mi crecimiento en este arte de la Fotografia, asisto a diversos seminarios y conferencias ofrecidas por diferentes asociaciones tales como la PPA, PHP y la ya mencionada WPPI. Esta otra coleccion de imagenes fueron captadas en Noviembre del 2007. El Seminario fue impartido por el Maestro Miguel Alonso Camilo quien es Emisario Internacional de PPA, Juez de SMFP y Master Craftsman de PPA. La Charla fue ofrecida por la Asociacion: Professional Hispanic Photographers (PHP). Esta sesion fotografica fue ambiental durante el atardecer. El enfoque de este seminario fue iluminacion. La oportunidad de participar activamente como alumna y como modelo es algo que me ayuda a retroalimentarme tecnica y practicamente. Trabajar al lado del Maestro Miguel ha sido algo increible ya que el se especializa en retrato fino y ofrece una perspectiva super detallada a cerca del dominio en el area de retrato. En ya varias ocasiones he asistido a sus charlas y seminarios y estas se han convertido en una fuente invaluable de aprendizaje para mi. El estilo de Miguel es un trazo de luz y sombras exquisito. Sus imagenes de retrato tienen un balance perfecto y eso se logra con un gran talento artistico heredado de su padre y con una magistral manipulacion tecnica de todos los componentes del arte de la fotografia. Pareciera como si todo se pusiera a su favor cuando el realiza sus retratos. Miguel es un maestro en la materia y es por eso que su trabajo ha recibido un sinnumero de menciones y reconocimientos y el sigue impartiendo clases y seminarios dentro y fuera de Mexico para compartir con nosotros esas imagenes logradas con tanta perfeccion.

Continuacion Parte II con el Maestro Leonardo Reyes

Traido desde Tijuana, Mexico, el Maestro Leonardo Reyes impartio tambien su seminario de iluminacion con luz natural y de estudio, una de sus especialidades. La pasion que tiene el Maestro Leonardo contagia hasta los mas puros y fieles seguidores de la fotografia candida. En mi opinion aunque los momentos reales, con expresiones naturales y situaciones totalmente circunsanciales, dan dimension a una boda, por dar un ejemplo, existe tambien en mi la necesidad o el potencial de "crear" escenarios que den un toque de impacto. Leonardo ha sido ciertamente una gran fuente de inspiracion para mi. Su estilo me fascina y me envuelve. Leonardo tiene una capacidad increible para hacer y crear imagenes con un sentimiento extraordinario. Lo hace con tal facilidad que es dificil encontrar el componente o el ingrediente principal que hizo resaltar una toma. Cuando uno se detiene a ver sus imagenes se da uno cuenta que no existen momentos efimeros para el. Leonardo todo lo convierte en pasion, sentimiento y cadencia. Esa personalidad del que ha sido dotado conlleva a sus sujetos a una armonia bien hermetica y logra captar todos y cada uno de los sentimientos en sus imagenes con una naturalidad asombrosa, convirtiendose en un participate activo y a la vez expectador en cada una de sus creaciones. Durante estas tomas que les presento, el maestro fungio como Director de Fotografia y obtuvo en mi (el sujeto) expresiones muy sensuales con un lenguaje corporal femenino, asi como un toque de inocencia bien particular...Leonardo ha sido de mis expositores favoritos y cada que tengo oportunidad asisto para escuchar sus platicas. Es una persona de trato finisimo y es un libro abierto para quienes le seguimos de cerca.

Cayupe con el Maestro Roberto Lino: Marzo 2006 PPA

La primera vez que conoci al Maestro Roberto Lino fue en California en la convencion anual de la PPA en Marzo del 2006. Fui afortunada pues a parte de asistir a las clases impartidas por otros maestros, en la practica, me toco servirle de modelo al Maestro Lino, Hacia muchisimo frio en la manana y yo temblaba sin poderme calmar. Roberto impartio su charla y dio indicaciones precisas para poder lograr posturas con un toque de clase y distincion. El estilo del maestro Lino es bien particular y encabeza mi lista de los forografos que permanecen fuertemente ligados a las corrientes tradicionales en el retrato. Considero que este tipo de fotografia nunca va a pasar de moda pues tiene un valor intrinseco dificil de remover. Renueva y revive los Clasicos de todas las epocas. Elegantes y Refinados. El fotoperiodismo jamas podria opacar este estilo. Son simplemente diferentes, opuestos. Y cada uno en su ambito, es bello; seria como comparar las pinturas de Miguel Angel y las de Picasso, o las esculturas de Auguste Rodin con las de Botero. No tendria sentido. Ambos estilos estan para quedarse. Y eso es una fortuna para los que disfrutamos de estas dos perspectivas fotograficas.

Las primeras imagenes captadas fueron de la autoria de Karen Vaisman. Karen se dedica al retrato y le fascina la fotografia de niños. Sus retratos son sumamente bellos!. Su particularidad como artista de retrato esta en el enfoque de la expresion, concretamente: en la mirada. Ella opina que los ojos son un componente fundamental en el sujeto y por lo tanto se concentra en esta area para enfatizar el impacto de los que observamos la imagen. Ya que Karen logra un balance en la composicion y apariencia de la imagen, busca entonces trascendender a travez de elemento favorito, los ojos. Y lo logra indudablemente. Karen para mi es una verdadera artista, y me encanta percibir esa sensasion que hay cuando una imagen es el producto de una inspiracion tangible y manifiesta.