La primera vez que conoci al Maestro Roberto Lino fue en California en la convencion anual de la PPA en Marzo del 2006. Fui afortunada pues a parte de asistir a las clases impartidas por otros maestros, en la practica, me toco servirle de modelo al Maestro Lino, Hacia muchisimo frio en la manana y yo temblaba sin poderme calmar. Roberto impartio su charla y dio indicaciones precisas para poder lograr posturas con un toque de clase y distincion. El estilo del maestro Lino es bien particular y encabeza mi lista de los forografos que permanecen fuertemente ligados a las corrientes tradicionales en el retrato. Considero que este tipo de fotografia nunca va a pasar de moda pues tiene un valor intrinseco dificil de remover. Renueva y revive los Clasicos de todas las epocas. Elegantes y Refinados. El fotoperiodismo jamas podria opacar este estilo. Son simplemente diferentes, opuestos. Y cada uno en su ambito, es bello; seria como comparar las pinturas de Miguel Angel y las de Picasso, o las esculturas de Auguste Rodin con las de Botero. No tendria sentido. Ambos estilos estan para quedarse. Y eso es una fortuna para los que disfrutamos de estas dos perspectivas fotograficas.
Las primeras imagenes captadas fueron de la autoria de Karen Vaisman. Karen se dedica al retrato y le fascina la fotografia de niños. Sus retratos son sumamente bellos!. Su particularidad como artista de retrato esta en el enfoque de la expresion, concretamente: en la mirada. Ella opina que los ojos son un componente fundamental en el sujeto y por lo tanto se concentra en esta area para enfatizar el impacto de los que observamos la imagen. Ya que Karen logra un balance en la composicion y apariencia de la imagen, busca entonces trascendender a travez de elemento favorito, los ojos. Y lo logra indudablemente. Karen para mi es una verdadera artista, y me encanta percibir esa sensasion que hay cuando una imagen es el producto de una inspiracion tangible y manifiesta.
